初看《山海逆战》，这幅名为“盘古开天”的漫画画面中，创世神不再是我们习惯的模样，他身披铠甲，手握巨斧，眼神中燃烧着不屈的火焰，仿佛随时准备与命运进行最后的决战，这种将古老神话人物置于现代战争叙事中的处理方式，瞬间打破了我们对传统文化的刻板印象，盘古不再是教科书上那个温文尔雅的造物主，而是一个活生生的、有血有肉的战士——这不正是我们这个时代对传统精神的新解读吗？
《山海逆战》中的每一个细节都在诉说着符号的转变，我们看到了不再祥瑞的麒麟，它浑身散发着不祥的红光；我们看到了不再温柔的嫦娥，她手中的利刃比月色更加冰冷，这种对传统意象的颠覆性再造，正是创作者对传统符号的现代性赋权，当古老的山海经与现代的机甲碰撞，当神话人物手持高科技武器，我们看到的不仅是一部漫画,更是一种文化符号的蜕变过程。
更让人震撼的是，《山海逆战》对战争本体的祛魅解读，漫画中那些看似正义的战争背后，往往隐藏着权力与利益的纠葛，主角在一次次战斗中逐渐认识到，所谓的天道轮回、神魔之争，不过是更高维度的存在们的一场博弈，这种反思，跳出了传统玄幻作品的正邪二元对立，呈现出更加复杂的人性图景。“我们为什么要战斗？”这个问题在漫画中被反复提出,却从未得到简单答案。
在《山海逆战》的世界中，神明不再高不可攀，而是被还原为充满人性弱点的存在，他们也会恐惧，也会迷失，也会为了私欲而背叛信仰，当漫画中的神明开始质疑自己的使命与存在意义时，这种对神性的祛魅恰恰成就了作品最具哲学深度的部分，在这个意义上，《山海逆战》不仅是一部热血战斗漫画,更是一曲关于人性与神性的沉思录。
作为当代文化的重要载体，《山海逆战》展现了文化传承与创新的独特路径，它既没有完全抛弃传统，也没有拘泥于传统，而是以一种“重述”的方式，让传统文化在当代语境中焕发新生，这种创造性转化，正是我们在面对文化自信命题时所需要的那种思考方式——既不妄自菲薄,也不故步自封。
回望《山海逆战》这一系列充满符号转化的章节，我们看到的是一个民族在文化自觉中的自我审视与重塑，当我们的后代翻开这部作品，他们看到的将不仅是一场视觉盛宴，更是一个民族文化符号在现代语境下的涅槃重生，也许这就是《山海逆战》最珍贵的地方——它让我们看到，传承不是对过去的简单复制，而是对传统的创造性重述，是在理解的基础上,赋予经典以新的生命。
