在城市边缘一间不足二十平方米的排练室里，墙皮剥落，隔音棉发黄，唯一鲜亮的是门口那块手写牌子——“逆战贝斯乐队”，有人第一次看到这个名字会笑：贝斯也能组乐队？贝斯不是总站在舞台角落，负责“嗡嗡”作响的背景吗？可逆战贝斯乐队偏偏要把这个偏见掀翻。
乐队由四名成员组成：主贝斯手阿沉、节奏贝斯手小野、鼓手老K和键盘手林彻，没有主唱，也几乎没有传统意义上的主音吉他，他们把旋律交给贝斯，把情绪交给贝斯，把冲锋的节奏也交给贝斯，阿沉常说：“如果鼓是骨架，贝斯就是血液，别人听歌听嗓子，我们让你听心跳。”
他们的排练从下午持续到深夜，小野的手指磨出茧，阿沉的琴弦断了一根又一根，老K的鼓点像暴雨，林彻的键盘像电流，而两条贝斯线在低音区交错、追赶、碰撞，那声音不甜，不柔，甚至有些蛮横，却让人忍不住攥紧拳头，他们改编《逆战》时，没有照搬原曲的高亢呐喊，而是把副歌拆成一段低音风暴：slap、失真、滑音、泛音层层压来,像一支队伍在黑暗里逆着风奔跑。
有人劝他们：加个主唱吧，容易火，逆战贝斯乐队摇头，他们不是排斥主唱，而是想证明，乐器本身也能说话，一次地下演出，台下起初只有十几个人，大家低头玩手机，可当他们的贝斯前奏响起，地板开始震动，酒杯里的液面泛起细纹，有人抬起头，有人慢慢靠近舞台，到最后一曲，观众跟着鼓点拍手，低音像潮水漫过整个房间，那一刻，没有人再问“贝斯在哪里”,因为贝斯就在胸腔里。
逆战贝斯乐队并不完美，他们的音乐也不够主流，但他们的名字本身就是态度：逆着偏见战，逆着冷眼战，逆着“低音只能当配角”的规则战，他们相信，舞台不必永远属于最亮的声音，也可以属于最沉、最稳、最不肯退让的低音。
当最后一个音符落下，阿沉把贝斯抱在怀里，汗珠砸在琴身上，他笑着说：“我们不是来伴奏的，我们是来逆战的。”这,就是逆战贝斯乐队。
